wtorek, 23 kwietnia 2024

WP - Pisanie 23.04.2024

Recenzentów jest 2. Pierwszy recenzent to nasz promotor.

 Co podlega ocenie przy recenzji pracy licencjackiej?

  • kwestie redakcyjne i językowe
  • czy praca jest na temat
  • poprawność bibliografii i przypisów
  • zawartość merytoryczna
  • źródła, z których korzystamy; jakość bibliografii
  • samodzielność pracy (antyplagiatowy system przed recenzją)
  • nowatorskość/innowacyjność stawianych tez - odpowiedź może być negatywna nie wpływa/może nie wpłynąć na ocenę (praca licencjacka nie musi być odtwórcza, ale może i to zawsze fajne)
  • kompozycja
Pytania recenzentów:
  1. Czy treść pracy odpowiada tematowi określonemu w tytule?
  2. Ocena układu pracy, struktury podziału treści, kolejności rozdziałów, kompletności tez itp.
  3. Merytoryczna ocena.
  4. Czy i w jakim zakresie praca stanowi nowe ujęcie?
  5. Charakterystyka doboru i wykorzystania źródeł.
  6. Ocena formalnej strony pracy (poprawność języka, opanowanie techniki pisania pracy, spis rzeczy, odsyłacze)
  7. Sposób wykorzystania pracy (publikacja, udostępnienie instytucjom, materiał źródłowy)
  8. Inne uwagi
  9. Ocena pracy

Jak powinna przebiegać od początku do końca praca nad powstawaniem pracy licencjackiej? Jakie są etapy pracy?
  1. Prace przygotowawcze
    1. Wybór tematu i zawężenie go w odpowiedni sposób. 
    2. Sformułowana teza/sformułowany cel.
    3. Deadline na każdy etap.
    4. Przeczytanie literatury przedmiotu i zrobienie z niej notatek.
    5. Sformułowanie planu pracy.
    6. Przemyślanie jak praca ma wyglądać, żeby była logiczna.
  2. Pisanie pracy
    1. Najlepiej zacząć mniej więcej na przełomie semestrów, chociaż zdarza się, że w ramach proseminariów jesteśmy proszeni o przedstawić pierwszy fragment.

  3. Poprawianie i redagowanie


WOK 23.04.2024

 Cel mitu - nadanie naturalności idei.

Znak + Znaczone = Mit

3 rodzaje lektury mitu:

  • skupienie się na pustym el. znaczącym
  • skupienie się na pełnym el. znaczącym
  • skupienie się na elemencie znaczącym mitu jako na nierozerwalnej całości sensu i formy
Właściwością mitu jest zmiana sensu w formę - mit zawsze jest kradzieżą języka; potrafi rozwinąć swój wtorny system wychodząc od obojętnie jakiego sensu - nawet od braku sensu.

Mit, jest jezykiem, który nie chce umierać.

Mitologia uczestniczy w tworzeniu świata. Stara się pod pozorem naiwnych związków odkryć główne wyobcowanie, które stara się przemycić niewinnością. 

Codzienne mitologie:
  • biedak i proletariusz
  • twarz Grety Garbo
  • Dama Kameliowa
  • Befsztyk i frytka
W mitach relacja między znaczącym a znaczonym się unifikuje. 


Twarz Grety Garbo, striptiz i nowy citroen w kategoriach mitu.
Co broni takie pojmowanie? Citroen jako symbol nowoczesności i ideału, twarz Grety Garbo i ideał, wieczna młodość i piękność.
Z perspektywy czasu, kiedy te rzeczy są popularne, myślano o nich jako jako nieśmiertelnych, wyprzedzających swoje czasy i wypływające z pierwotnych pragnień ludzkości. 
Kultura komercyjna, 2 poł. XX w., tworzy przedmioty dodające prestiżu oraz mające przetrwać wiele, wiele lat: Garbus i Citroen.

Mitologizacja i stereotypizacja - dwa bieguny. 
Mit podnosi wartość, a stereotyp ją obniża. 

Striptiz jako performance kontrowersyjny.
Co jest źródłem zainteresowania striptizem? Seksualność jako potrzeba i próba jej zapełniania. Mitologizacja, ponieważ sama seksualność jest tabu. Odległość buduje mit. Jest to zakazane, więc fascynuje. Można się dowartościować, że jest się w sytuacji, jakiej nie ma w życiu. Ciało i seks są ztabuizowane - to obszar tabu, uznajemy je za intymną przestrzeń. Odkrywanie ciała budzi zainteresowanie. 
Jak ktoś przed nami tańczy nago, to może być (zwykle nie) prowadzić do seksu. Akt rozbierania się, który jest estetyzowany, kojarzy się z seksem. 
Striptiz to konstrukcja choreograficzna uzupełniona jakimiś obiektami, np. rurą do pole dance. Ma to walor estetyczny. Striptiz to taniec składający się z kilku/kilkunastu faz, w których nie tyle chodzi o patrzenie na nagie ciało, tylko o stopniowanie napięcia i patrzenie na to, czego się nie zobaczy, budowanie oczekiwań i pożądania u klientów. Striptiz to napięcie między obietnicą zobaczenia nagiego ciała oraz stosowaniem środków, żeby go nie zobaczyć, bo ciało samo w sobie nie jest tak atrakcyjne jak akt rozbierania i domyślania się. 
Striptiz w XXI w. stracił na atrakcyjności, bo np. nagość pojawia się w teatrze. 

Współczesne mity:
  1. Podziemie kebabowe - porywanie psów i robienie z nich kebabów
  2. Smoleńsk - miejsce tragedii, teorie dot. katastrofy i polityki

WOHRP 23.04.2024 i 07.05.2024

 Wraz z przyjęciem chrztu wprowadzono alfabet łaciński na obszarze polskim. Jednak już wtedy ten alfabet nie wystarczał do zapisu dźwięków, występujących w języku polskim. 24 znaki były, a dźwięków, które już w X w. należało oddać, było 2x tyle - 48 głosek do oddania:

  • a b c d e f g h i k l m n o p q r s t u v x y z -> nie ma nosówek, ł, w, j, nie ma dziąsłowych cz, rz, sz, spółgłosek miękkich ć ś ń -> one będą się dopiero kształtować


Iloczas, czyli zróżnicowanie czasu trwania samogłoski. Nie wykształcił się zapis graficzny tego iloczasu, chociaż w klasycznej wymowie różnicowali samogłoski długie i krótkie. W polszczyźnie iloczas różnicował znaczenie. 
   _            v 
mąka vs mąka (męka)

Rozwój polskiej ortografii/grafii ma na celu zwiększenie funkcjonalności (jednoznaczności) zapisu. 
Gdyby uznać, że jedna litera może być wieloznaczna, np. a ma 2 fonemy. Będziemy dodawać do tego alfabetu polskie litery, żeby uzupełnić te braki. Pismo powinno być 

3 podstawowe etapy rozwoju polskiej grafii

  1. Grafia prosta - inaczej niezłożona. Grafia, która występuje w najwcześniejszych tekstach, np. w Bulli gnieźnieńskiej i Kazania świętokrzyskie; kilka różnych fonemów w jednej literce, np. c na poziomie fonetyki odczytywana jako [c], [ć], [cz], [k], [k']; trzeba znać konwencję zapisu (tradycję zapisu) typową dla środowiska, miejsca i czasu i dopiero jak porównamy z zabytkami z tego samego środowiska, to możemy być w miarę pewni, że przeczytaliśmy poprawnie
    1. W kazaniach świętokrzyskich wprowadzono nową literę o kreślone/o rogate do ø oznaczenia nosówek oraz φ (fi) także do oznaczenia nosówek -> wtedy była jedna nosówka
  2. Grafia złożona - od XIV po początek XVI w.; Kazania gnieźnieńskie (XV w.). Psałterz floriański (XIV/XV w.) Psałterz puławski (pocz. XVI w.), 
    1. pojawiają się dwuznaki - cz, sz, dz 
    2. pojawiają się trójznaki -  czy[ć], [c']
    3. zaczęto wyrażać miękkość spółgłosek - po miękkiej spółgłosce pisano znak "y", np. kony, nyebo
    4. zaczęto wyrażać iloczas i rozróżniać samogłoskę długą i krótką - długa samogłoska była podwojona, a krótka występowała jako pojedyncza
    5. oznaczenie dla fonemu [ł] - fonem [l] zaczęto wyrażać jako ly, a żeby oznaczyć fonem [ł] pisano l, np. szedl, lyudzye
    6. pod koniec tego okresu poznał się dwuznak rz w funkcji do wyrażenia fonemu [ž]; występowało to połączenie we wcześniejszych zabytkach, ale nie wyrażało dwuznaku, ale [rž]
    7. powstaje litera w we współczesnym kształcie; wzięła się najpewniej na wskutek podwojenia v (ligatura litery v)
    8. Jakub Parkoszowic - reformator polskiej pisowni, chciał uporządkować pisownię rękopisów, wypracować stałe zasady ortograficzne - przygotował traktat po łacinie, a zastosowanie zasad obejmował utwór poetycki Abecadło - jego zasady się nie przyjęły
      1. rozróżnienie samogłosek długich i krótkich
      2. zróżnicowanie pisowni kształtu litery miękkiej oraz twardej, np. b [b] i zrobienie kwadratowego brzuszka w przypadku pisania spółgłoski miękkiej; wydłużenie kształtu litery c vs ၄ - najpewniej zaczerpnięty z zapisu nutowego - zbyt innowacyjne
  3. Grafia diaktrytyczna - od 1514/1515 (Stanisław Zaborowski wydał swój traktat ortograficzny);
    1. Litera została wzbogacona o znak diaktrytyczny, np. a vs ą, l vs ł - pojawiają się wszystkie ogonki i kreseczki. Czerpał z pomysłów Jana Husa, który stworzył takie litery dla czeskiego. Projekt Zaborowskiego w całości się nie upowszechnił w praktyce drukarskiej, bo przedobrzył, np. a z trzema kropkami różnej wielkości. Zmieniło się to, co niezbędne, czyli: ł, ż, ć, ś, ń, ó, ź, ń
    2. wraz z rozwojem druku postępował proces ujednolicenia pisowni (ze względu na korzystanie ze stałego zestawu czcionek drukarskich) -> dwuznaki, znaki diakrytyczne, połączenia obu sposobów zapisu
    3. pisownia rękopiśmienna zrównuje się z pisownią występującą w druku dopiero, gdy polski zostaje wprowadzony do szkoły
    4. zabory utrudniają 

Druk
Technologia pozwalająca powielać tekst znacznie szybciej niż dotychczas, możliwe jest także wykonanie większej liczby egzemplarzy niż w wypadku rękopisu. 
Zwiększa się dostępność książki.
Poszerza się krąg osób piśmiennych/uczestniczących w tradycji literackiej.
Coraz istotniejsze okazują się ujednolicenie/normalizacja pisowni (drukarze korzystają ze stałego zestawu czcionek, przez co możliwości wariantywnego zapisu stają się ogromne).
Druk wzmacnia i kształtuje oddziaływanie pisma na myślenie i wyrażanie.

"Raj duszny" (1513) - pierwsza drukowana książka, modlitewnik
"Żywot świętej Anny" (1520)
"Rozmowy, które miał król Salomon Mądry z Marchołtem grubym a sprośnym" (1521)
Ecclesiastes (1522)
Księgi św.. Augustyna (1522)
Baltazar Opec, Żywot Pana Jezusa Krysta (1522)

Wpływ na ostateczny kształt tekstu miał nie tylko autor, ale też redaktor, korektoe, zecer:
  • ujednolicenie pisowni (średniowiecze - wciąż duża wariantywność)(
  • poprawki również w zakresie fleksji, składni i słownictwa
  • wprowadzenie poprawek do tekstu autorskiego (skutkujące np. zastąpienie form dialektalnych innymi)
  • modernizacja
Podstawy stosowanego do dziś systemu pisowni wykształciły się w praktyce wydania tekstów. 



HLP 23.04.2024

 Lalka Bolesława Prusa - na granicach światów

Panoramiczny ogląd społeczeństwa polskiego w końcu lat 70 XIX w. Wiedza o procesach społecznych i obyczajowych (krzepnięcie polskiego mieszczaństwa, program pierwszych socjalistów, nowe stosunki gospodarcze z Rosją). To wierne, choć niepełne (brak Rosjan!) popowstaniowej Warszawy. Rozmaite środowiska społeczne. Mechanizm społecznego działania = obieg i wymiana informacji, plotek, niedomówień, posądów. Fakty podlegają różnym interpretacjom, często sprzecznym ze sobą i nie prowadzącym do żadnej konkluzji. Uznawane było to za wadę. 

Tworzenie ułamkowe: plan, kompozycja. Z czasem powstawały wydarzenia i postacie, podczas tworzenia. Wrażliwość publicystyczna sprawia, że coś mu się wpisuje w bieg książki, coś z bieżących kwestii. 

Świetny romans epoki. Podłoże problemowe modernizmu w:

  1. zmiana w pojmowaniu tego, co konstytuuje rzeczywistość
  2. zmiana w rozumieniu tego, co konstytuuje naturę ludzką
  3. zmiana w odczuwaniu relacji między człowiekiem a rzeczywistością
Lalka jako pierwsza modernistyczna powieść.

Nowela Cienie Prusa - metaforyczne i alegoryczne ujmowanie nastrojów epoki; lata 90. XIX, kres epoki pozytywizmu, do głosu dochodzi powoli nowe pokolenie, katastrofizm, apokaliptyczność. W tym tekście opisowość, katastrofizm, apokalipsa i zło, które pęta świat. Mocny symbolizm. 
  • demoniczna siła
  • dialektyka światła i ciemności
  • symbolika zmierzchu
  • atmosfera nadchodzącej apokalipsy
  • znaczenie sił podziemnych -> Freud
Bohater mrocznych czasów, bohater-cień, niedookreślony przez narratora. Ciekawość narratora, która prowadzi do podglądania ludzi (patrz: bodler). Składa się z przypuszczeń narratora. Egzystencjalna kondycja człowieka - może podglądać go, człowiek z tłumu jako pretekst do ciekawości i rozważań. 
Perspektywa kosmiczna - patrzymy z góry na miasto.

Latarnik uliczny; niedostrzegany przez społeczeństwo, widać sam płomień - efekt jego pracy, niesie jakąś nadzieję, jakiś płomień - jakieś oświecenie, docenianie osób pracujących w takich zawodach, bohater i pisarz rzucają promień światła na konkretne osoby, konkretne sytuacje i egzystencjalne sprawy, to narrator umożliwia wyłonienie się z mroku.

  • dziwność jako kategoria wyróżniająca
  • pościg ciemności - bohater swiatła
  • światło nad głowa - świętość, kim jest człowiek wg kategorii metafizycznych?
Próba rozpracowania człowieka. Granice ludzkiego poznania.


Powrót do Lalki oraz Wokulskiego, Łęckiej i Rzeckiego.

Wielowymiarowość bohaterów. Narrator podąża za bohaterami, kinda faworyzacja Wokulskiego, ale dobra proza mówi sama za siebie. Nasza wrażliwość czytelnicza też skupia się inaczej niż kiedyś, częściej jesteśmy przekorni wobec autora w swych interpretacjach. W kilku miejscach powieść zostawia czytelnika z decyzjami, jak coś zinterpretować. Na ile Wokulski i Rzecki dobrzy, a reszta świata skażona? Na ile Łęcka to kurwa, a na ile nie?

Kryzys antypozytywistyczny, że nie da się 

Notatki Prusa o kompozycji:
  • "Jaki wpływ mam zamiar wywrzeć na wolę czytelnika? Jak przestawić rzecz, aby ją dokładnie zrozumiał? jak przedstawić szczegóły, aby je widział, odczuwał i czuł?" -> marzenie o pełnej kontroli nad czytelnikiem, chciał napisać to tak jak w prozie tendencyjnej - usidlić czytelnika i zmusić go do odczuwania tego, co by chciał, aby odczuwał.
  • chciałby mieć kontrolę nad czytelnikiem, władczy jest, kinda szalony naukowiec podczas tworzenia w literaturze, literatura jako narzędzie do kierowania ludźmi - pozytywistyczne podejście, o te marzenia jest oparta literatura tendencyjna, ale nawet z wygaśnięciem literatury tendencyjnej, to marzenie trwa.

Dynamika narracyjna poznania przez czytelnika Rzeckiego i Wokulskiego:

Wokulskiego poznajemy poprzez plotki i pogłoski na jego temat. Następnie przez pamiętnik Rzeckiego. Sam pojawia się później (IV rozdział). Większość informacji z dialogu. Jesteśmy w przestrzeni knajpy, ludzie piją i gadają sobie, plotkują.

Rzecki pojawia się w II rozdziale - Rządy starego subiekta. Zostaje określony przez niezmienność jego pokoju, rutynowość, starość otoczenia. Pokój i zwyczaje takie same od 25 lat. 
Francuska formuła opisu otoczenia, które mocno łączy się z charakterem człowieka - Flaubert i Balzac. Synergia między przestrzenią a bohaterem - realistyczna/naturalistyczna konwencja.

Dwóch bohaterów: nowoczesny sposób przedstawienia nowszego bohatera pod względem pokoleniowym, tradycyjny sposób przedstawiania starszego bohatera pod względem pokoleniowym. Sposób opisu koresponduje z charakterem, rolą w powieści i wreszcie pokoleniem. Technika narracyjna także ma znaczenie!

Później Rzecki też może zabłysnąć w pamiętniku starego subiekta - oddaje mu głos, co też jest czymś nowym. 

Łęcka opisana poprzez opis: relacji rodzinnych, opis ojca, opis domu, opis jej, historia rodowa, historia samej Izabeli. 
Znowu stare techniki narracyjne do oddania arystokratycznego, dawnego społeczeństwa. 

Poetyka opisu fragm., gdzie Izabela się pojawia i następnego.

Izabela czuje się osaczona przez Wokulskiego. Próbuje ją zdobyć z rozmysłem. Patrzymy na Wokulskiego oczami Izy. 

Stawia opór Wokulskiemu - heroiczny wręcz, ale Prus zakładał, że jej uprzedzenia są społecznie szkodliwe. Prus tak to urządza, żebyśmy tak to interpretowali. Gdyby nie był kupcem, to mogłaby go pokochać - podkreśla to. Jest przyziemnym kupcem - nie nadaje się na męża. Zwraca uwagę na jego kupiectwo, na handlarstwo.

Element hazardu.

Ekonomia wchodząca z butami w romans? Strategie finansowe - dużo trzeba negocjować, wpłynąć na człowieka, ale ostatecznie wszystko jest kwestią kupna co kto komu i za ile. Izabela mówi nie Wokulskiemu czy systemowi, w jakim się znajduje?

Rozwój ogłoszeń matrymonialnych i publicystyczne ciągoty Prusa?

Na jej świat spada dużo niepokojów: sytuacja ekonomiczna, ma stalkera. Próbuje wszystkimi metodami zmienić coś. Nie może zmienić systemu, że małżeństwo to wymiana dóbr. Ucieknie do drugiego albo będzie przynajmniej bardzo droga. Postać zaskoczona przez nowe czasy - podobnie jak Ślimak. Jej Niemcami jest Wokulski. 

Izabela czyta nowości wydawnicze. Prus aż dał jej anachronizm i tekst Zoli, którego nie miałaby szans dostać tak szybko. Zola prześwietla świat językiem brutalniejszym niż wcześniejsi oraz dziedziczenie i przekazywanie cech. Naturalizm. Zaciekawienie literaturą pokazuje, że nie jest taką idiotką. Jest inteligentna, bywa błyskotliwa. Ma dużo wolnego czasu jako arystokratka i ona wykorzystuje go na czytanie. Nie marnotrawi czasu: późno wstaje, do późna baluje, ale w trakcie dnia czyta.

Scena, gdy ona idzie do sklepu i z nim gada o serwisie. Bycie kupcem, przychodach i dochodach, sprzedaży srebra 

środa, 17 kwietnia 2024

Metodyka 17.04.2024

Wybrać akt komunikacyjny i przygotować autentyczne materiały , które by go obrazowały.

Nauczanie komunikacyjne - założenia teoretyczne.

Funkcje kształcenia językowego w nauczaniu komunikacyjnym:

  • odsłanianie uczniom zjawisk, procesów, sytuacji językowych, z którymi stykają się lub mogą się zetknąć na co dzień (bezpośrednio lub pośrednio); WYBÓR SYTUACJI KOMUNIKACYJNEJ, KTÓRA ZMUSZA DO UŻYCIA JĘZYKA, np. przeprowadzka -> przyimki z rzeczownikami; KIEDY RZECZ X WYSTĘPUJE I JAK MOŻE ZOSTAĆ UŻYTA W CODZIENNYCH SYTUACJACH?
  • dostarczanie im narzędzi umożliwiających ocenę tychże zjawisk, procesów i sytuacji oraz uwrażliwienie na próby manipulacji czy też łamania zasad etyki słowa; wypowiedź może być poprawna, ale czy jest adekwatna, stosowna i fortunna? KTO DO KOGO MÓWI >>> POPRAWNOŚĆ JĘZYKOWA; 
  • refleksja nad wpływem języka na rozwój tożsamości człowieka (w wymiarze indywidualnym i zbiorowym) oraz nad zmianami kulturowymi, które mają istotny wpływ na język i wzajemną komunikację; JĘZYK NIE ISTNIEJE W KULTUROWEJ PRÓŻNI - FUNKCJONUJE W ZBIORZE UWARUNKOWAŃ, np. krótkie formy wypowiedzi (smsy, posty w SM, maile) czy angielszczyzna 
Kształcenie językowe = program wychowania językowego

NIE sam opis przedmiotu, ALE KIEDY go używamy i jak w tej sytuacji użyć go poprawnie. 


KOMPETENCJA JĘZYKOWA I KOMUNIKACYJNA

Kompetencja językowa polega na umiejętności tworzenia poprawnych gramatycznie i funkcjonalnie wypowiedzi.

Kompetencja komunikacyjna polega na wykorzystaniu wiedzy na temat użycia języka w kontekście społecznym, czyli na uświadomieniu młodemu człowiekowi istnienia różnych ról społecznych i odpowiadającego im języka. 


Kod ograniczony - każdy ma podstawowy zasób słów, żeby poradzić sobie jakoś w sytuacji komunikacyjnej.


Założenia nauczania komunikacyjnego.

  1. Ćwiczenie kompetencji komunikacyjnej odbywa się poprzez analizę czynników komunikacyjnych. Wystarczy w każdym komunikacie przeanalizować, by można było zbadać i wyjaśnić stosowność lub niestosowność wypowiedzi, jej fortunność lub niefortunność, skuteczność lub nieskuteczność
    1. kto mówi (pisze), 
    2. do kogo, 
    3. o czym, 
    4. po co, 
    5. w jakim gatunku mowy
    6. w jakiej sytuacji
  2. Uczeń powinien być sytuowany nie tylko w roli analityka, ale także nadawcy, odbiorcy, analityka i obserwatora różnych aktów językowcy.
  3. Zagadnienia gramatyczne wprowadza się w ścisłym związku z analizą konkretnych komunikatów językowych. Nie ma zatem miejsca na ćwiczenia sztuczne, spreparowane, dalekie od praktyki komunikacyjnej. Lekcje polskiego mają bowiem służyć wychowaniu świadomego użytkownika języka, a nie pamięciowemu opanowaniu teoretycznej wiedzy o systemie gramatycznym, jaką posiadają językoznawcy.
  4. Analizę aktów mowy warto ćwiczyć na materiale zróżnicowanym, autentycznym i atrakcyjnym dla młodego człowieka (w ten sposób realizować można też element motywacyjny, gdyż uczeń rozumie, po co wykonuje zestaw ćwiczeń), na który składają się teksty wyrażone w różnej poetyce i stylu, reprezentujące rozmaite gatunki i realizujące różne funkcje języka.


Metody kształcenia językowego

Metoda analizy i twórczego naśladowania wzoru - polega na analizie cech (stylistycznych, słownikowych, składniowych, treściowych, kompozycyjnych) danej wypowiedzi przez ucznia:

  • analizowane przykłady mogą dotyczyć zarówno form wypowiedzi pisemnej, jak i ustnej

Nadaje się do zadań, gdzie schemat jest łatwy do zauważenia, słabo do twórczych.

Metoda norm i instrukcji - polega na przygotowaniu przez ucznia danej wypowiedzi wg zaproponowanego przez nauczyciela, z przestrzeganiem wyznaczonych norm i zasad na podstawie dokładnie sprecyzowanych istrukcji

  • może integrować mówienie, pisanie, czytanie i słuchanie
  • stosuje się metodę zwłaszcza przy pracy nad bardziej skomplikowanymi aktami komunikacji, wymagającymi znajomości różnych aktów komunikacji
  • metodę też można stosować jako zadanie końcowe podsumowujące cykl pracy nad danym zagadnieniem językowymi (wymaga wówczas od ucznia wykorzystania zróżnicowanych kompetencji obejmujących czytanie, pisanie, słuchanie i mówienie)
np. wymyśl bohaterów, wymyśl krótką fabułę historii, wybierz miejsca do opisania, wymyśl punkt kulminacyjny, wymyśl o czym będą rozmawiały postacie, później: napisz

Metoda norm i instrukcji nadaje się do form twórczych. 

Metoda praktyki komunikacyjnej - polega na sytuowaniu ucznia w różnych rolach komunikacyjnych wymagających sprawnego posługiwania się językiem w zróżnicowanym sytuacjach komunikacyjnych, np. uczeń jako sprzedawca, dziennikarz, uczestnik dyskusji
  • może integrować mówienie, słuchanie, czytanie i pisanie

wtorek, 16 kwietnia 2024

WOK 16.04.2024

Świeckie sacrum

Sacrum się wydziela i wyłącza z przestrzeni życia codziennego. Nie wszystkie miejsca należą do sfery sacrum. Przykładem mogą być miejsca kultu religijnego - miejsca sakralnego, które są wydzielone murami często. Potrafimy wyznaczyć jego granicę. Ma jakiś swój początek i koniec; obrys. 

Sascrum jest temporalne; nawet w wyznaczonej przestrzeni sacrum wyznaczamy jego istotę, to ta istota jest dynamiczna - nasilenia obecności sacrum i słabnięcia, np. liturgia czy święta religijne.

Sacrum ma konstrukcję figury stylistycznej i retorycznej - pars pro toto - część zamiast całości, np. magnes na lodówce symbolizuje jakieś miejsce i związane z nim. Konstrukcja sacrum jest synekdochiczna (?). 

Sacrum z natury jest doświadczeniem bardzo religijnym. Odróżnia to sakralizację od mitologizację, bo do mitologizacji potrzebujemy jakiejś grupy, aby móc stworzyć jej mit. Jeżeli mitologizujemy jakąś postać, to potrzebujemy do tego aktu jakiejś grupy ludzi. W przypadku sakralizacji możemy być jedynymi czcicielami - możemy odczuwać je jednostkowo.

OBECNOŚĆ MITU

Mit w dwóch znaczeniach:

  1. Działania o char. religijnych i okołoreligijnym;
    1. Kanoniczne - takie, których treści i formy nie powinniśmy/nie możemy zmieniać pod sankcją sankcji społecznych lub/i prawnych, np. teksty wszystkich religii monoteistyczny; opisują niepodważalne prawdy wiary
    2. Niekanoniczne - można je ponownie redagować, pisać, przekształcać, np. mity greckie, rzymskie, które mają miliony różnych interpretacji i reinterpretacji, 
  2. Akt kreacji - mitotwórstwa - pewnym przedmiot, osobom, wydarzeniom nadajemy znaczenie z wewnętrznej potrzeby; mitologizacja
Mitoman - osoba, które tworzą własny mit, często zmyślając lub wyolbrzymiając historie na swój temat.

Potrzeba społeczna śledzenia losów gwiazd i celebrytów - mitologizacja.

Co zrobić, żeby kogoś zmitologizować? 
  1. Wyróżnienie jakiejś cechy, zaakcentowanie różnicy między osobą X a resztą ludzi.
  2. Utrudnienie dostępu do zmitologizowanego obiektu/osoby.
  3. Rozpowszechnienie informacji na temat. 

Mamy silną potrzebę mitologizacji. Chcemy wyjaśnić etiologię rzeczy, których nie rozumiemy i nie mamy narzędzi, by jej wytłumaczyć. 

W naukach humanistycznych używamy słowa mit do Biblii i nie łączy się to z deprecjonowaniem.

Związki między mitem a baśnią - niektóre rzeczy się krzyżują/wzajemnie się napędzają. Ciekawe są porównania, np. bohatera baśniowego i bohatera mitycznego. Bohater mityczny - kadencja, bohater baśniowy - antykadencja. Bohaterowie mityczni kończą w sposób dramatyczny i to jest emocjonujące. 

3 przykłady kulturowych mitów

HLP 16.04.2024

Maciej Gloger, Pozytywizm. Między nowoczesnością a modernizmem. 

Problem zdefiniowania modernizmu - modernizm jako przemiany po wojnach napoleońskich, oświeceniu. Problem nowego świata, zbiór reakcji na nowe wydarzenia. Modernizm próbuje na to zareagować, na wszystkie zmiany, na cały nowy świat. 

Futuryści i izolacjoniści - oboje reagują na przemiany XIX i XX w., ale czy mają coś wspólnego poza tym?

Zbiór głównych naczelnych wątków, lista zagadnień problemów i sytuacji, na które napotyka podmiot i z którymi musi się zmierzyć oraz osadzić wobec nich.

Pozytywizm jako wyparty modernizm. Pojawiają się formacje artystyczne nastawione na mimetyzm i dydaktyczność. Próbują wyprzeć modernizm, ale ich powieści pokazują, że się nie da. 

Dobry przykład: Bez dogmatu - Sienkiewicz konserwatysta w tym czasie, a powieść mocno modernistyczna i tworzy modę na dekadentyzm. Podszycie jest dekadenckie. Jest próba łatania świata pozytywistycznego, ale nie daje rady. Kotłuje się tam, tworzą się nowe myśli. Drzemie coś dzikiego i nieokiełznanego [energie], które próbuje się przykryć, ale jakoś to wybrzmiewa mocno.

Pozytywiści są uwikłani w to, chociaż głoszą co innego. 

Cham: czym się różni świat Chama od świata Placówki i Nad Niemnem. Niemcy jako obcy i wrzucający polską wieś w świat niepokojący nowoczesności są masą i są z zewnątrz, to inny naród. Franka jest zindywidualizowana. Franka jest według Pawła elementem jego świata - jest jedną z nich. Ona sama jest rozmiłowana w przeszłości, tęskni za bezpieczeństwem swojego wyższego stanu, uważa się za lepszą niż chłopi, lecz sama targana jest niepokojem, emocjami, nieokreśloną energią. Drzemie w niej coś takiego dzikiego i nieokiełznanego.

Franka obawia się nocy, czuje niepokój, gdy przenika się świat chłopski ze światem mieszczańskim. W Nad Niemnem jest wizja idealistyczna i pozytywna; tutaj jest wyraźny niepokój. W Chamie jest analiza psychologiczna oparta na niepokoju i lęku, a w Nad Niemnem jest radośnie, spokojnie, harmonijnie - świat dąży do harmonii. Paweł się stara, ale psychika drugiej osoby stawia mu opór. 

Franka boi się ciszy i naturalnych odgłosów wsi. Cisza a samotność? Cisza a córka alkoholików i lęk przed ciszą? Cisza przed burzą? Cisza/Naturalne dźwięki to nieznane, lęk przed dzikością świata jest  wtórnie nabyty. Mieszczuch, który boi się dziczy. 

Samotna była cały czas, ale mogła zagłuszać ciszę byciem w relacji, hałasem miasta, nieustannym ferworem świata. Potem znalazła się na wsi. Wieś daje możliwość wejścia w siebie i zbudowania głębszych relacji, ale ona nie ma do tego kompetencji. Nie czuje się dobrze w powolnym czasie wiejskiego świata.

Nad Niemnem - etyczne zadania: jak relacje z chłopami zbudować.
Paweł spotyka Frankę, która nie czuje tego. Nie da rady zbudować relacji.

Formuła natury ludzkiej - "są natury ludzkie". Są jakieś typy i rodzaje natur - natura jest wariantywna. Świat się komplikuje. Miejsce pęknięcia, o którym mówi Gloger. 

Orzeszkowa na początku wierzyła w możliwość porozumienia. Jak będzie kolej, to różne narody się dogadają. Jak dojdzie do spotkania, to się lud z ziemiaństwem dogada (Nad Niemnem), a tu jest coś innego zupełnie; jest różnorodność. Nie chciała tego, ale jej się wymsknęło. Jest to nowoczesne, niepokojące podszycie. 

Człowiek ze świata miejskiego traci związek ze światem naturalnym. 

Paweł: dokąd iść? Ścieżki i ścieżynki, droga przez las. Jest w nowej sytuacji, postawił siebie w nowej sytuacji - małżeństwie z miłości.
Franka psuje jego stabilność i niewzruszenie, poczucie zadomowienie w świecie. Niebezpieczeństwo budowania relacji. To, co z zewnątrz może być destrukcyjne.

Chłopi - świat dążący do rozbicia wewnętrznego, poddany kolejnym próbom, aż dochodzi do wielkiej walki. 

Sugestia u Glogera, że pozytywizm to spóźnione oświecenie. Relacja modernizmu z racjonalizmem. Oświecenie nie wybrzmiało dostatecznie mocno i zostało stłumione przez romantyzm. Pozytywizm to oświecenie wersja 1.1. 

Nie ma monolitów. Każdy ma swoją wewnętrzną dynamikę, wewnętrzny spór w samym sobie. Co miało być, a co wyszło na opak?


Lalka - gdzie są takie miejsca, niepokoje i napięcia, zderzenie pozytywizmu z modernizmem? 

Wokulski rozpięty między romantyzmem a pozytywizmem. Ale czy jego miłość jest romantyczna? Próbuje ją kupić poniekąd, zdobywa jak pozytywista i kupiec. Jego ideały i naukowe zdolności ulegają zatraceniu przy miłości. Miał ogromny potencjał. 

Wokulski latając za Izabelą zachowuje się trochę jak Franka, gdy ucieka z lokajem - zatracają potencjał. Z drugiej strony blisko Pawła, bo skupiają się na kobiecie i idą za nią na zatracenie. Można i tak, i tak na niego spojrzeć.

Czy ją kochał? Wpadał w zauroczenie i miał czasem momenty zastanowienia się nad sobą. Silna idealizacja. Idealizacja kobiety zawsze była obecna, to nic nowego. 

Miłość przedstawiona w literaturze Zachodu! sprawdzić!! -> Faceci albo zdobywają i szukają kolejnej zdobyczy, albo ulegają zatraceniu w imię miłości. Szczęśliwe romanse są nudne. Zakochanie w samej idei miłości. Tristan i Izolda sami tworzą sobie problemy, żeby nie być razem, bo podoba im się bycie w niespełnieniu. Nieszczęśliwa miłość najlepszą miłością w literaturze. 

Wokulski naczytał się romantyzmu, z m.in. Dziadów nauczył się kochać. Gustaw nauczył się kochać z Goethego. 

"Jestem sexy, bo jestem zajęta. Ona mówi mu to wprost.". Zakazany owoc kusi najbardziej huehue. 

Romantyzm do niego przychodzi, a on ucieka w pozytywizm i przysługiwanie się społeczeństwu (bulwary). Rozbija zafascynowanie miastem. Jest rozdrażniony, rozgniewany i zezłoszczony. Próbuje się czymś uspokoić. Wszystko go wkurwia - miasto, on sam, wszystko. Coś wymyśla, co zrobi. Dynamika między pozytywistycznym/oświeceniowym a jednostką zaburzoną... ale zaburzoną w sposób romantyczny czy modernistyczny? 

Wcześniej Rzecki bawi się lalkami/marionetkami - tu też jest wanitatywność. U Wokulskiego nie do końca jesteśmy w stanie się kontrolować - patrzy na siebie z boku i zauważa vanitas ludzkiego życia. 

Nowy świat, w którym mezaliansy zdarzają się częściej - rośnie znaczenie pieniądza, ale podziały społeczne są kontrastowane i nadal funkcjonują. Jest pewna bezradność w tym wszystkim. Niby wiadomo, co trzeba zrobić, ale nie za bardzo się da. Opór materii, która nie pozwala. Ciemność żywiołu, który drzemie na Powiślu, ciemność żywiołu, która drzemie w Izabeli. Wycieczka na Powiśle podobna do wycieczek do Łęckich - pójdę, zobaczę, zobaczymy, co tam jest. Izabela jak projekt modernizacyjny Powiśla. Jest nadzieja na nagłe otwarcie furtki, nagłe odkrycie czegoś. Odkrycia czegoś w lodówce, chociaż wiemy, że tam nic nie ma. 

Projekt na oddziałanie na Izkę nie zadziała, bo XYZ, np. Izka zua, bo natura ludzka nie jest taka prosta, bo ona tego nie czuje, bo jest oderwana od rzeczywistości.

Paweł, Franka, Iza, Stach - wszyscy są jakoś rozbici wewnętrznie. 

Bezradność wobec rzeczywistości. 

Ma rozbite nerwy. Huśtawka nastroju - projekt szczęścia wszystkich, potem poczucie beznadziei. 

Ma samoświadomość swojego problemu, ale nie potrafi się z niego uwolnić i tak. Ale sama świadomość nie oznacza motywacji. Miłość go napędza, daje mu szczęście i motywację do życia. Jednostka szczęśliwa jest w stanie tworzyć szczęśliwą wspólnotę - egoizm w pierwszym miejscu. Jemu miłość daje szczęście - chce być szczęśliwy, by później promieniować i uszczęśliwiać resztę świata. Wybiera niemożliwą kochankę, bo wie, że pozytywistyczny projekt świata też się nie uda - świat jest jak niedopasowana kochanka, niemożliwa do osiągnięcia. Romans Wokulskiego jako zawiedzione wizje pozytywistów. Pokolenie spóźnione - nieustannie patrzą na siebie z boku, nieustannie kwestionują siebie i swoje działania, podcinają sami sobie skrzydła. 

Podobnie Leon z Bez dogmatu jest świadom swoich możliwości oraz swojego rozchwiania. Gdyby nie był rozchwiany, gdyby nie był sceptykiem, mógłby osiągnąć coś wielkiego i mógłby być szczęśliwy. Jest zbyt oczytany, zbyt wykształcony, by być na to. 

Gdzie zaczyna się to znerwicowanie? Wielu bohaterów Lalki jest znerwicowanych. To, co się dzieje w świecie bohaterów wyrasta z nich samych. Problemem nie jest, że Izabela nie jest dopasowana, tylko Wokulski nie mógłby zakochać się w kimś, kto byłby do niego dopasowany. Czy zakochałby się w Stawskiej, gdyby poznał się wcześniej - uważa, że tak, ale czy na pewno? Ona jest osiągalna. Wzajemność go by go zniechęcała. 

Pierwsza żona - Minclowa. Ona go kocha, on dawał się kochać. Partnerka z hajsem, on do niej nie czuje. Iza nie ma majątku, więc byłaby od niego zależna - patriarchat wychodzi. Sugestia, że Wokulski nie zawsze był taki idealistyczny, że szedł na kompromis, np. interesy z Suzinem i wyjście dla pieniędzy i zlewanie żony.